Cycle Arrangement et Orchestration (4h/21h)

CYCLE PROFESSIONNEL MUSIQUES ACTUELLES

Le cycle professionnel Arrangement & Orchestration s’adresse aux musiciens instrumentistes et chanteurs souhaitant être initiés et/ou développer leurs compétences dans le domaine de l’arrangement et de l’orchestration.

La démarche pédagogique d’ATLA est avant tout basée sur une écoute spécifique des attentes et des besoins du stagiaire et de ses capacités d’ouverture, de compréhension et de travail.

Chaque stagiaire a un programme pédagogique sur-mesure en termes de niveau et de choix d’esthétique musicale.

Tous les cours sont dispensés en groupe.

OBJECTIFS

Apporter au stagiaire l’ensemble des compétences, savoirs et savoir-faire permettant d’assurer les fonctions d’arrangeur dans différents contextes professionnels.

Développer ses connaissances, élargir sa culture, acquérir des méthodes de travail et savoir les mettre en oeuvre au service de commandes ou de son projet artistique.

Acquérir de l’expérience dans le domaine de l’arrangement par la pratique, la réalisation et l’enregistrement des travaux effectués.

Développer les compétences du musicien arrangeur orchestrateur

  • Acquérir l’ensemble des moyens permettant de réaliser en autonomie des arrangements de morceaux issus du répertoire des MA ou de ses propres compositions pour diverses formations instrumentales et vocales
  • Acquérir les connaissances et savoir-faire d’arrangeur : particularités instrumentales (instruments usuels, tessitures, modes de jeu…), place du texte, forme et développement d’un arrangement, harmonisation de lignes mélodique, écriture contrapuntique…
  • Développer sa culture d’arrangeur par l’analyse auditive et l’analyse de score
  • Etre initié aux différents types de processus d’arrangement
  • Acquérir des compétences dans le domaine de l’écriture et de l’oralité :
    • Savoir établir le matériel pour la restitution de ses arrangements (score et partitions individuelles)
    • Savoir mettre sur pieds et transmettre un head arrangement
  • Savoir répondre à un cahier des charges
  • Savoir communiquer auprès de musiciens professionnels pour mettre en oeuvre son arrangement (initiation à la direction)

Développer ses compétences de jeu collectif

  • Acquérir les fondamentaux de pratiques collectives : savoir porter ensemble le même message musical, développer l’écoute collective, apprendre à gérer les dynamiques et le son collectif, etc.
  • Savoir trouver sa place au sein du groupe dans différents contextes musicaux, et en particulier celui du projet, et savoir être force de proposition
  • Savoir communiquer avec les autres musiciens
  • Développer sa créativité en s’appuyant sur une culture musicale active et actualisée

Développer son autonomie de travail instrumental

  • Développer un travail musical et instrumental à travers un répertoire large et diversifié issu des grands courants des Musiques Actuelles
  • Développer sa pratique musicale et instrumentale spécifique en lien avec son projet
  • Savoir faire travailler en synergie l’ensemble des éléments musicaux abordés : techniques instrumentales et
    formation musicale
  • Apprendre à réinvestir ces connaissances acquises dans une dimension de création
  • Acquérir des méthodologies de travail : gérer ses volumes horaires, savoir se constituer un programme/planning de
    travail (préparation d’un concert, rétro planning, etc.)

Consolider par la formation musicale ses connaissances transversales de la musique

  • Culture, travail de l’oreille, lecture et transcription, rythme, théorie, harmonie
    Développer et actualiser ses connaissances relatives à l’environnement technique du musicien :
  • Acquérir les connaissances artistiques et techniques proposées par les technologies actuelles (enregistrement, création en temps réel, musiques et nouvelles lutheries électroniques)
  • Savoir les mettre en perspective avec son projet (choisir les outils adaptés, temps réel, programmation, prise de son, etc.)

Développer son projet professionnel

  • Connaître l’environnement socioprofessionnel des musiques actuelles
  • Apprendre à mettre en place un projet professionnel dans sa dimension artistique et technique
  • Savoir communiquer sur son projet

PUBLIC

Musiciens instrumentistes et chanteurs souhaitant développer leur pratique musicale individuelle et collective, être initié.es et développer leurs compétences et leur projet dans le domaine de l’arrangement et de l’orchestration.

PRÉ-REQUIS

  • Cinq années au minimum de pratique instrumentale soutenue
  • Une solide formation musicale : aisance lecture clé de sol et clé de fa, bonne connaissance de l’harmonie, capacité à mémoriser et à relever des lignes mélodiques, rythmes et harmonies)
  • Expérience de la scène et/ou du studio souhaitée
  • Un projet professionnel affirmé.

VALIDATION

Diplôme de l’École ATLA + (sous réserve d’admissibilité) certification ” Musicien Interprète des Musiques Actuelles” de niveau IV, enregistrée au RNCP (J.O du 7 août 2018), délivrée par la FNEIJMA (Fédération des Écoles à Influences Jazz et Musiques Actuelles dont ATLA fait partie).

LES PLUS

  • Renforcement de la pratique individuelle instrumentale et/ou vocale
  • Renforcement en formation musicale
  • Pratique collective
  • m.a.o.
  • Environnement socio-professionnel des Musiques Actuelles • Mises en situations pédagogiques diverses
  • Méthodologie de dynamique de groupe
  • Stage en entreprise
  • Accès aux masterclass et aux concerts-rencontres de l’école
  • Préparation à l’entrée dans les établissements habilités à délivrer le DUMI ou le DE (CFMI, Cefedem et Pôles Supérieurs)

Titre certifiant "MIMA" de niveau IV

Durée totale : de 128h à 672h sur 32 semaines


Rythme : 4h ou 21h par semaine


Date de la formation : de septembre 2020 à juin 2021


Lieu de formation : 12 villa de Guelma, 75018 Paris

TARIFS ET PRISE EN CHARGE
Contactez atla@atla.fr ou appelez nous au 01 44 92 96 36.

Autres modules de formation professionnelle

Arrangement & Orchestration

Intervenant.e Pédagogique

Session

de septembre à juin

Rythme

4 ou 21h/semaine

30h/semaine

Durée

128h ou 672h sur 32 semaines

750h sur 32 semaines

Lieux de formation

Ecole ATLA I 12 villa de Guelma, 75018 Paris